News climat : l’art en transition
➘ Chaque mois, PROJETS collabore avec Art of Change 21, expert en art contemporain et environnement, pour proposer, avec la journaliste Anne-Cecile Sanchez, une sélection d’initiatives artistiques et culturelles qui prennent à bras-le-corps les enjeux environnementaux. Résidences, expositions, recherches, mobilisations : un autre regard sur le monde de l’art.
Une table ronde sur l’art et le vivant à Cognac
Le programme des Journées européennes du patrimoine (19 septembre) met l’accent sur l’environnement autour du thème « Patrimoine en péril ». Dans ce cadre, la table ronde « Alliances vivantes : construire un imaginaire écologique », organisée par la Fondation d’entreprise Martell à Cognac, réunira la plasticienne et photographe Chloé Azzopardi, l’enseignante-chercheuse Camille Prunet et la scénariste et dessinatrice de BD Zoé Sauvage. L’occasion de visiter l’exposition « Le Singe et l’Argile », réflexion contemporaine sur l’interdépendance des espèces.
La Biennale d’Helsinki 2027 dévoile ses premiers noms
La Biennale finlandaise a annoncé les premiers noms de sa liste d’artistes (parmi lesquels Laurent Grasso et Marguerite Humeau) ainsi que le thème de sa quatrième édition. Intitulée « Unknowns », elle s’inscrit dans un contexte de bouleversements politiques et environnementaux. « Au-delà des défis auxquels sont confrontés l’humanité (…) nous souhaitons rappeler la joie que procurent l’exploration et l’invention de mondes à travers l’art, ainsi que la responsabilité éthique que cela implique », ont déclaré les deux commissaires, Mami Kataoka et Arja Miller.
Ibrahim Mahama expose à la Fondation Cartier
Après son accrochage inaugural, la Fondation Cartier dédie ses vastes espaces au premier solo en France, « Le Temps des récoltes », de l’artiste Ibrahim Mahama. Fondateur de trois centres d’art au Ghana et mondialement connu pour ses œuvres monumentales réalisées à partir de rebuts industriels, Ibrahim Mahama a choisi de s’entourer de neuf artistes et collectifs (dont le CATPC, James Barnor, Zohra Opoku, Feda Wardak…). Les héritages coloniaux et l’impact des infrastructures seront au cœur de leur réflexion sur un futur qui reste collectivement à inventer.
Le Muséum national d’Histoire fête ses 400 ans
Pour fêter ses 400 ans, le Muséum national d’Histoire naturelle revient le temps d’une exposition sur quatre siècles de dialogue entre l’art et la science. Plus de 300 œuvres racontent ce compagnonnage, des artistes embarqués à bord d’expéditions scientifiques aux architectes mettant en scène les collections de spécimens, jusqu’aux sculpteurs.rices puisant leurs motifs dans la nature… Une histoire qui met en évidence la nécessité, pour protéger le vivant, d’en percevoir la beauté.
« Artistes au Muséum », Grande Galerie de l’Évolution – Muséum national d’Histoire naturelle, 23 septembre 2026 – 7 mars 2027.
Tony Jouanneau expose Echiro au Musée des Arts décoratifs
Dans le cadre de l’exposition « PARIS > KYOTO > PARIS, Quatre designers de retour du Japon », Tony Jouanneau expose « Echiro », une œuvre textile qui combine pigments d’oursins, colorants végétaux et matières minérales extraites des terres du Grand Paris. Fruit d’une démarche au long cours autour des couleurs biologiques menée avec le CNRS et de sa rencontre avec les savoir-faire textiles traditionnels japonais, cette installation prolonge et incarne une symbiose réussie entre l’artisanat et l’étude du vivant.
« Paris > Kyoto > Paris, Quatre designers de retour du Japon », Musée des Arts décoratifs, 10 septembre 2026 – 3 janvier 2027.
Un forum international sur la culture comme bien commun
Avec cette 2e édition, l’International Forum on the Sustainability of Culture élargit sa réflexion écologique autour du thème des « Culture Commons ». Artistes, chercheurs, économistes et professionnels de la culture se retrouveront autour d’une question : comment penser la culture comme une infrastructure partagée et durable ? Le forum, organisé dans un format hybride et en trois langues (italien, anglais et chinois), s’intéressera notamment aux technologies, à l’intelligence artificielle et aux modes de gouvernance participative.
Bigert & Bergström imaginent 2100 à Stockholm
« The Broken Greenhouse » s’expose à Stockholm, en collaboration avec le Jardin botanique de l’université de la ville. Cette installation du duo d’artistes suédois Bigert & Bergström imagine cinq trajectoires possibles pour 2100, à partir des scénarios climatiques des Nations unies, allant d’une voie de développement plus durable et circulaire à des modèles de société encore plus gourmands en ressources et plus néfastes pour le climat. Les 25 et 26 septembre, dans le cadre de cette exposition, des promenades-débats guidées par des chercheurs et des artistes seront proposées.
LABSONORA lance un appel à candidatures
L’appel à candidatures est ouvert jusqu’au 21 septembre pour LABSONORA, une initiative de LABVERDE. Le son et la musique peuvent-ils favoriser la justice environnementale ? C’est ce que suggère cette résidence collaborative et immersive de composition sonore. Un groupe de musiciens, chercheurs, écologues et anthropologues sera invité à créer à partir d’une écoute attentive des environnements, de la bioacoustique et des cultures orales et ancestrales.
Formafantasma rejoint la Serpentine pour trois ans
Formafantasma rejoint la Serpentine (Londres) pour une collaboration de trois ans visant à intégrer la pensée écologique dans ses pratiques curatoriales, la gestion de ses ressources et la mise en œuvre de ses expositions. Le studio de design et de recherche, constitué d’Andrea Trimarchi et Simone Farresin, devient ainsi le premier « Lead R&D Fellow, Ecology » de l’institution londonienne. Cette collaboration prolonge une relation entamée en 2020 avec l’exposition « Cambio ».
