AMY SILLMAN, NOUVELLE REPRÉSENTATION DE DAVID ZWIRNER
Née à Detroit et basée à New York, Amy Sillman est désormais représentée par David Zwirner. Jusqu’alors représentée par la Gladstone Gallery, avec laquelle elle tenait sa première exposition en 2018, Amy Sillman continuera néanmoins de collaborer avec la Thomas Dane Gallery à Londres et Capitain Petzel à Berlin. Distinguée par de multiples prix, l’œuvre d’Amy Sillman fait partie des collections de grandes institutions telles que le MoMA ou la Tate Modern et fera l’objet d’un solo show chez David Zwirner à New York en 2027.
CREATIVE CAPITAL DÉVOILE SES BOURSES 2026
Fondé en 1999, Creative Capital est un programme national de subventions dédié au soutien de la création novatrice aux États-Unis. À l’occasion de son 25e anniversaire, l’organisation à but non lucratif a lancé State of the Art Prize, une initiative qui s’inscrit dans le prolongement de son prix phare, le Creative Capital Award. Dévoilée le 9 janvier, l’édition 2026 établit un record en attribuant 2,9 millions de dollars à 109 artistes, tous médiums artistiques confondus, répartis entre les deux prix.
DISPARITION DE BEATRIZ GONZÁLEZ
Beatriz González, l’une des artistes latino-américaines les plus influentes de son époque, est décédée la semaine dernière à l’âge de 93 ans. Née en 1938 à Bucaramanga, l’artiste colombienne s’est fait connaître dans les années 1960 en réinterprétant des chefs-d’œuvre occidentaux à travers une esthétique inspirée du patrimoine colombien, avant d’intégrer une dimension politique à son travail pour dénoncer les injustices dans son pays et préserver la mémoire collective exclue des discours officiels.
LE COLUMBIA MUSEUM OF ART ROUVRE SA COLLECTION
Ce 16 janvier, le Columbia Museum of Art accueille une grande soirée de gala pour célébrer à la fois la réouverture de son espace d’exposition et son 75ᵉ anniversaire. Entamés en janvier 2025, les travaux de rénovation ont permis non seulement de moderniser les équipements et de restaurer les œuvres, mais aussi de repenser l’agencement des lieux, créant un dialogue entre la collection existante, les nouvelles acquisitions et une programmation audacieuse.
PREMIÈRE EXPOSITION D’AI WEIWEI EN INDE
Ce 15 janvier, Ai Weiwei inaugure son tout premier solo show en Inde. Encore dépourvue de titre, cette exposition inédite réunira une douzaine d’œuvres aux supports variés, retraçant les temps forts de près de trente ans de carrière de l’artiste et activiste chinois, y compris ses célèbres compositions en briques-jouets. Présentée à la galerie Nature Morte, au cœur de New Delhi, l’exposition sera ouverte au public jusqu’au 22 février.
LES FINALISTES DU PRIX MARCEL DUCHAMP 2026 DÉVOILÉ·ES
Après avoir couronné Xie Lei, le Prix Marcel Duchamp dévoile déjà les noms de ses futurs nommé·es. Annoncés 8 janvier par l’ADIAF, les finalistes de l’édition 2026 du prestigieux prix sont l’artiste d’origine malgache Joël Andrianomearisoa, le duo David Brognon & Stéphanie Rollin (nés respectivement en 1978 et 1980, en Belgique et au Luxembourg), la photographe et réalisatrice française Laura Henno, ainsi que l’artiste pluridisciplinaire française Josèfa Ntjam.
YESIM GÜRER OYMAK À LA TÊTE DE L’IKSV
Sigle de l’Istanbul Foundation for Culture and Arts, l’IKSV est une organisation à but non lucratif chargée de l’organisation des principaux événements artistiques de la ville turque, dont la Biennale d’Istanbul, récemment achevée de manière anticipée. Directrice générale adjointe depuis septembre 2017, Yeşim Gürer Oymak a été nommée directrice générale de l’IKSV. Elle prendra ses nouvelles fonctions le 1er juillet, succédant à Görgün Taner, qui assumera à son tour la présidence du conseil d’administration.
LEE ARAM REMPORTE LE SONGEUN ART AWARD 2026
Sélectionnée parmi vingt finalistes, Lee Aram remporte le SongEun Art Award 2026. L’artiste coréenne se voit décerner la 25e édition du prix pour Every Worm Trampled is a Star, une installation multimédia qui explore l’histoire de Yongsan Garrison, un site militaire successivement occupé par les forces impériales japonaises puis par l’armée américaine. En tant que lauréate, elle reçoit une dotation de 20 millions de KRW et bénéficiera d’une exposition personnelle au SongEun Art Space, à Séoul.
LES DIRECTEURS ARTISTIQUES DE LA 9E TRIENNALE DE YOKOHAMA
Pour sa 9e édition, la Triennale de Yokohama confie sa direction artistique à Cosmin Costinaș et Inti Guerrero. Ce duo de professionnels de l’art expérimentés, originaires respectivement de Roumanie et de Bogotá, a déjà collaboré en tant que co-commissaires de la 24e Biennale de Sydney en 2024. Prévue pour coïncider avec la GREEN×EXPO 2027, la triennale investira le Musée d’art de Yokohama ainsi que d’autres lieux de la ville japonaise, du 23 avril au 12 septembre 2027.
PHILIP TINARI REJOINT LE TAI KWUN À HONG KONG
Inauguré en 2018, le complexe d’art patrimonial Tai Kwun est le plus grand projet de conservation du patrimoine de Hong Kong. Suite au départ de Pi Li, qui quitte ses fonctions pour aider au développement d’un nouveau musée à Shenzhen, l’institution a nommé Philip Tinari au poste de directeur adjoint et responsable artistique. Directeur et PDG du Ullens Center for Contemporary Art (UCCA) de Pékin, Philip Tinari prendra ses nouvelles fonctions le 23 février.
L’EXPOSITION BRUTE FORCE À NEW YORK
Lancée en 2025 par la curatrice et conseillère Ashlee Harrison, THIRTY8EAST est une nouvelle adresse à découvrir dans l’Upper East Side de Manhattan, un lieu atypique mettant à l’honneur des œuvres rares de design et d’art de collection. Ce 12 janvier, l’espace a inauguré Brute Force, une exposition qui revisite la figure masculine à travers le dialogue entre les œuvres du designer Sebastián Errazuriz et celles de maîtres tels que René Magritte ou Andy Warhol, ainsi que de pionniers contemporains comme Harry Nuriev.
ÎLE SEGUIN : LA POINTE DES ARTS DANS SA DERNIÈRE LIGNE DROITE
Porté par Emerige, le quartier de la Pointe des Arts sur l’Île Seguin à Boulogne-Billancourt entre dans une phase avancée de finalisation. Conçu par RCR Arquitectes, l’ancien site des usines Renault s’apprête à accueillir un vaste ensemble mêlant centre d’art, espaces d’exposition et jardin de sculptures. L’ouverture, prévue en trois phases, débutera au premier trimestre 2026 avec l’accès aux espaces publics de la partie centrale du complexe.
OUVERTURE DU CENTRE FOR CONTEMPORARY ARTS TASHKENT
Fondé par Gayane Umerova, le Centre for Contemporary Arts Tashkent ouvrira au public le 21 mars 2026 comme premier centre permanent dédié à l’art contemporain en Ouzbékistan. Installée dans un bâtiment industriel de 1912 réhabilité par Studio KO, l’institution déploiera un programme mêlant expositions, recherche et actions publiques, sous la direction artistique et curatoriale du lieu assurée par Sara Raza, avec une exposition inaugurale intitulée Hikmah.
FANNY SOUADE SOW, PREMIÈRE LAURÉATE CEYSSON & BÉNÉTIÈRE/SUPPORTS
Née en 1994 et diplômée de l’École supérieure d’art et design Grenoble-Valence, Fanny Souade Sow est la première lauréate du nouveau dispositif Ceysson & Bénétière/Supports, initié par la Galerie Ceysson & Bénétière pour soutenir la jeune scène d’Auvergne-Rhône-Alpes. Son travail pluridisciplinaire, ancré dans des questionnements sociopolitiques et historiques, sera présenté dans une exposition temporaire à Saint-Étienne, accompagnée d’un soutien financier de 5 000 €.
CONDO LONDON, ÉDITION 2026
Du 17 janvier au 14 février 2026, Condo London revient avec un programme collaboratif à l’échelle de la ville, réunissant 50 galeries dans 23 lieux. Pensé comme un modèle mutualisé d’exposition, l’événement invite des galeries internationales à investir des espaces londoniens, favorisant échanges, expérimentations et nouvelles circulations artistiques.
UN PROCÈS REQUIS CONTRE CLAUDE LÉVÊQUE
Le parquet de Bobigny a requis le renvoi de Claude Lévêque devant la cour criminelle de Seine-Saint-Denis pour des violences sexuelles commises entre 1989 et 2007, notamment sur des mineurs. Révélé par Libération, le réquisitoire vise plusieurs viols et atteintes sexuelles concernant trois plaignants, dont deux frères mineurs au moment des faits. Mis en examen en 2023 et placé sous contrôle judiciaire, l’artiste est présumé innocent.
TENSIONS AUTOUR DU PAVILLON ISRAÉLIEN À VENISE
L’artiste Belu-Simion Fainaru a été choisi pour représenter Israël à la 61e Biennale de Venise en 2026. Son projet, Rose of Nothingness, sera présenté à l’Arsenale en raison de la rénovation du pavillon israélien des Giardini. L’annonce a suscité des protestations et des appels au retrait du pavillon, tandis que l’artiste défend la place de l’art comme espace de dialogue face aux crispations politiques actuelles.
