Les Magasins Généraux exposent les frontières du vrai et du faux
Du 25 juin au 27 septembre 2026, les Magasins Généraux présentent « Simulacres », une exposition gratuite réunissant une vingtaine d’artistes français et internationaux, parmi lesquels Tony Matelli, Julian Charrière, Ann Veronica Janssens, Holly Herndon & Mat Dryhurst et Maria Mavropoulou. Confié aux commissaires Anna Labouze & Keimis Henni, le parcours s’organise en trois temps, mimétisme, illusion et simulation, et rassemble sculptures hyperréalistes, trompe-l’œil, décors factices et images générées par intelligence artificielle. La scénographie est signée PAF Atelier.
Le Mudam fête ses vingt ans avec cinq jours d’entrée libre
Du 1er au 5 juillet 2026, le Mudam célèbre son vingtième anniversaire en ouvrant gratuitement ses portes autour d’une programmation festive. Pendant cinq jours, le musée luxembourgeois propose rencontres avec des artistes, performances, concerts, visites guidées et activités en famille, ainsi que des projets revenant sur deux décennies d’art contemporain. Parmi les temps forts figurent un concert de Maeve Moayedi, une performance audiovisuelle d’Alva Noto, des performances de Marco Godinho et Mike Bourscheid, ainsi qu’une journée dédiée aux enfants et aux familles.
JW Anderson consacre une exposition à Bob Mizer pour le mois des fiertés
Du 25 juin au 6 juillet 2026, la boutique JW Anderson de Soho, à Londres, présente « Spartacus », une exposition organisée à l’occasion du mois des fiertés autour de la représentation du corps masculin. Y sont réunies des pages de Physique Pictorial, la publication de Bob Mizer parue sous couvert de guide de musculation pour contourner les lois sur l’obscénité, et considérée comme l’un des premiers titres américains destinés à un lectorat gay. On y trouvait des œuvres de Tom of Finland, George Quaintance et Dom Orejudos, dont l’influence a marqué des artistes tels que Robert Mapplethorpe et David Hockney.
Paula Cooper Gallery décroche le premier Art Basel Legacy Award
Remis lors de la 2e édition du dîner des lauréats, organisé à la Safran Zunft de Bâle, le tout premier Art Basel Gallery Legacy Award revient à la Paula Cooper Gallery. Pensé comme un passage de relais entre générations de galeristes, ce prix distingue l’engagement durable d’une galerie auprès des artistes. Fondatrice de la galerie éponyme à New York en 1968, Paula Cooper a désigné Chapter NY, qui bénéficiera d’un soutien pour participer à Art Basel en 2027, prolongeant ainsi l’esprit de transmission au cœur du prix.
Almine Rech représente l’estate de Leonora Carrington
En collaboration avec Rossogranada, représentant exclusif du Consejo Leonora Carrington, Almine Rech assurera désormais la représentation de la succession de Leonora Carrington, figure majeure du surréalisme née en Grande-Bretagne et naturalisée mexicaine. Ce partenariat inédit a été inauguré la semaine dernière à Art Basel, où la galerie a dévoilé plusieurs sculptures en bronze issues de moulages réalisés sur le vif. En septembre, Almine Rech lui consacrera une exposition personnelle dans son espace parisien.
La Frank Bowling Foundation ouvre ses portes à Londres
Ce 24 juin, la Fondation Frank Bowling ouvre ses portes à Londres. Créée en 2024 sous la forme d’une structure à but non lucratif, l’institution a pour mission de favoriser l’accès à l’art et à l’éducation artistique, tout en assurant la diffusion et la transmission de l’œuvre du peintre britannique dont elle porte le nom. L’inauguration de ses locaux coïncide avec le lancement de sa 1re initiative publique, “Frank Bowling : Driven to Draw”, une exposition présentée dès le lendemain à la Royal Drawing School.
Le collectif Yagwang remporte le Frieze Seoul Artist Award 2026
Soutenu par Bvlgari pour la quatrième année consécutive, le Frieze Seoul Artist Award a été décerné à Yagwang, qui devient ainsi le premier collectif à recevoir la distinction. Fondé par Terri Kim et In Jeon en 2021, ce collectif basé à Séoul est récompensé pour une pratique multimédia explorant les rapports au temps, au corps et aux structures sociales. En tant que lauréat 2026, Yagwang présentera l’installation “Facade Zone” lors de la prochaine édition de Frieze Séoul, prévue du 2 au 5 septembre.
La fin de la Fondation Guerlain et son prix de dessin
Créée en 1996 aux Mesnuls par Daniel et Florence Guerlain, la Fondation Guerlain a été dissoute par son conseil d’administration. Après trente ans d’existence, cette décision entraîne également la disparition de son Prix du dessin, dont la 19e édition s’est tenue au printemps dernier. Annoncé dans un communiqué le 17 juin, ce choix marque un changement de cap pour le couple de mécènes, qui souhaite se consacrer à d’autres projets, dont la préparation d’un ouvrage retraçant son aventure et l’organisation de futures expositions.
José Roca, commissaire de la Ljubljana Biennale of Graphic Arts
Fondée en 1955 dans la capitale slovène, la Ljubljana Biennale of Graphic Arts confie sa 37e édition à José Roca. Actuellement Estrellita B. Brodsky Curator at Large de l’art latino-américain et de sa diaspora au Hirshhorn Museum de Washington, il dispose d’une vaste expérience dans la curation de grandes manifestations et au sein d’institutions majeures à travers le monde. Sa proposition envisage le médium au-delà de sa dimension technique, pour l’aborder comme une condition élargie de contact, transfert et inscription.
Trellis Art Fund annonce les lauréats 2026 de la Milestone Grant
Créé en 2024 par le Trellis Art Fund, le programme de bourses “Milestone Grant” soutient des artistes américains en leur offrant un appui financier sur la durée. Chaque année, douze artistes reçoivent ainsi une dotation de 100 000 dollars, versée en deux tranches sur deux ans, sans affectation d’usage. Pour cette 3e édition, les lauréats sont Kelly Akashi, Ei Arakawa-Nash, Charles Atlas, Lisa Alvarado, A.K. Burns, Alex Da Corte, Michiko Itatani, Candice Lin, Miguel Luciano, Senga Nengudi, TT Takemoto et Rodrigo Valenzuela.
La biennale Manifesta inaugure sa 16e édition
Après Barcelone, la biennale Manifesta s’installe dans la région métropolitaine de la Ruhr, en Allemagne. Sous le titre “This is Not a Church”, cette 16e édition déplace le regard vers des architectures religieuses désaffectées pour en faire des espaces d’expérimentation et de lecture du présent. Au sein de ces lieux en transformation, les propositions de 107 participants issus de plus de 25 pays activeront ainsi des récits autour du patrimoine religieux et sa reconversion, du 21 juin au 4 octobre.
Disparition d’Alain Blondel
Décédé le 12 juin à l’âge de 86 ans, le galeriste Alain Blondel a consacré sa vie à la redécouverte des arts décoratifs et de la création du XXe siècle. Formé à l’architecture, il fonde en 1966, aux côtés de son épouse Michèle, la galerie des Quatre-Vents, devenue la galerie du Luxembourg puis la Galerie Alain Blondel. À contre-courant des tendances de son époque, le couple contribue à la réhabilitation de l’Art nouveau et de l’Art déco, participant à la redécouverte de figures aujourd’hui incontournables comme Tamara de Lempicka.
Ophélie Ferlier Bouat à la tête du Petit Palais
Actuellement directrice du musée Bourdelle, Ophélie Ferlier Bouat se voit confier la direction du Petit Palais. Conservatrice du patrimoine depuis 2010, Ophélie Ferlier Bouat avait précédemment passé dix ans au sein du musée d’Orsay en tant que conservatrice des sculptures. Elle prendra officiellement ses nouvelles fonctions le 1er septembre, succédant ainsi à Annick Lemoine, qui quitte le Petit Palais après quatre ans à sa direction pour prendre celle du musée d’Orsay.
