DO HO SUH INVESTIT LA TATE MODERN
En collaboration avec Genesis, la Tate Modern présente “Walk the House”, premier solo show de Do Ho Suh à Londres depuis plus de vingt ans. Baptisée d’après une locution renvoyant au “hanok”, maison traditionnelle coréenne démontable et mobile, l’exposition explore notre rapport à l’espace et les dynamiques à l’œuvre autour du foyer. L’occasion de plonger dans l’univers de l’artiste coréen à travers une série d’installations, sculptures, vidéos et dessins, présentés du 1er mai au 19 octobre.
CHANEL FINANCE UN NOUVEAU CENTRE ARTISTIQUE À LA
Projet d’envergure inédite de la Maison de luxe, le CHANEL Culture Fund annonce la création d’un centre artistique consacré à l’IA, l’apprentissage automatique et l’imagerie numérique. Implanté au sein d’une grande école d’art de Los Angeles, le California Institute of the Arts (CalArts), ce nouveau centre se veut une plateforme favorisant les échanges entre écoles, entreprises technologiques, mécènes et créateurs. Les travaux de construction sont prévus pour cet automne.
LES SONY WORLD PHOTOGRAPHY AWARDS 2025
Mettant en lumière les images les plus remarquables et percutantes de l’année, la 18e édition du concours Sony World Photography Awards présente 30 finalistes. Ce 16 avril, lors d’une cérémonie à Londres, Zed Nelson a été nommé Photographe de l’année. Le Britannique se voit décerner le prestigieux titre pour “The Anthropocene Illusion”, un projet portant sur les effets dévastateurs de l’activité humaine sur l’environnement.
HO TZU NYEN, DIRECTEUR ARTISTIQUE DE LA BIENNALE DE GWANGJU
La plus ancienne biennale d’art contemporain d’Asie, la Biennale de Gwangju (Corée du Sud), dévoile le nom du directeur artistique de sa 16e édition, prévue de septembre à novembre 2026. Il s’agit de Ho Tzu Nyen, artiste et commissaire originaire de Singapour, qui a déjà participé à de nombreuses manifestations artistiques majeures. Sa proposition a notamment été retenue pour l’accent qu’elle met sur le pouvoir transformateur de l’art.
CERAMIC BRUSSELS LANCE MANIFEST PARIS
S’imposant de plus en plus comme un rendez-vous incontournable, Ceramic Brussels annonce le lancement de Manifest Paris. Imaginé comme un événement capsule, ce nouveau manifeste artistique, festif et engagé fera découvrir le meilleur de la céramique moderne et contemporaine au sein de la capitale française du 20 au 25 octobre, s’inscrivant ainsi dans le contexte propice d’Art Basel Paris.
EI ARAKAWA-NASH REPRÉSENTE LE JAPON À LA BIENNALE DE VENISE
Jeudi dernier, la Japan Foundation a annoncé le choix d‘Ei Arakawa-Nash comme représentant du pays du soleil levant à la Biennale de Venise 2026. Ayant renoncé à la nationalité japonaise il y a quelques années, cette nomination pour représenter son pays natal est une belle surprise pour l’artiste, basé actuellement à Los Angeles. Pour le pavillon, il imaginera une installation inspirée de son expérience de parent queer élevant des jumeaux nouveau-nés. Sa proposition questionnera notamment le nationalisme et le patriarcat.
LES LAURÉAT.E.S DU PRIX ART ÉCO-CONCEPTION 2025
Co-organisé par Art of Change 21 et le Palais de Tokyo, le Prix encourage la réduction de l‘impact environnemental en récompensant chaque année des artistes aux pratiques engagées. Les 12 lauréat.e.s de cette édition sont : Dana-Fiona Armour, Younès Ben Slimane, Tiphaine Calmettes, le collectif formé par Maëva et Arnaud Grapain, Alice Guittard, Chloé Jeanne, Mehdi-Georges Lahlou, Gohar Martirosyan, Lou Motin, Lionel Sabatté, Ugo Schiavi et Hugo Servanin.
ALPHABET LANCE SON 2E NUMÉRO
Lancé par Donatien Grau et Thomas Lenthal en septembre 2024, le magazine Alphabet réaffirme sa notoriété avec le lancement d’un deuxième numéro. Affichant une couverture signée par l’artiste américaine Laurie Anderson, ce nouveau volet fait à nouveau la part belle aux talents issus du paysage créatif contemporain à travers une myriade de formats, nous faisant découvrir la pensée de figures incontournables telles que Lina Ghotmeh, Willem Dafoe, Emily Greenhouse, Rick Owens ou encore Hito Steyerl.
KATHLEEN RYAN À L’HONNEUR EN NORVÈGE, AU MUSÉE KISTEFOS
Présentée pour la première fois à la Hamburger Kunsthalle en 2024, une exposition majeure consacrée à l’œuvre de Kathleen Ryan fait son entrée cette semaine au musée Kistefos, en Norvège. Curatée par Jasper Sharp et Kate Smith, l’exposition rassemble 25 sculptures, parmi lesquelles figurent des pièces de la série “Bad Fruit”, sculptures de fruits en décomposition issues d’un assemblage de bijoux qui ont valu à l’artiste américaine sa renommée internationale.
ELEKTRON PRÉSENTE SA 2E EXPOSITION PUBLIQUE
Du 17 mai au 26 juillet, la plateforme Elektron s’empare de plusieurs lieux du centre-ville d’Esch-sur-Alzette , au Luxembourg, pour présenter sa deuxième exposition collective. Baptisée “Hybrid Futures: Rhizomes, Meshworks and Alter-Ecologies” celle-ci se nourrit du concept de rhizome développé par Gilles Deleuze et Félix Guattari pour explorer les les frontières poreuses entre le vivant et la technologie.
BECOMING OCEAN À LA VILLA ARSON
Du 8 mai au 24 août, la Villa Arson présente Becoming Ocean: A Social Conversation About the Ocean, une exposition collective réunissant plus de 20 artistes internationaux autour des enjeux écologiques, géopolitiques et culturels liés aux océans. Organisée en collaboration avec TBA21 Thyssen-Bornemisza Art Contemporary et la Fondation Tara Océan, elle s’inscrit dans la Biennale des Arts et de l’Océan de Nice.
