LA GALERIE BLUM FERME SES PORTES
Visant à s’éloigner du format de galerie traditionnel, le marchand d’art Tim Blum annonce la fermeture de ses espaces à Los Angeles et à Tokyo. Fondée en 1994 sous le nom de Blum & Poe, la galerie fut décisive pour le développement de la carrière d’artistes tels que Takashi Murakami et de la scène créative locale. Suite au départ du cofondateur Jeff Poe, elle est rebaptisée BLUM en 2023, et s’apprête désormais à évoluer vers un modèle plus flexible et adapté aux besoins du marché.
SKY HIGH FARM LANCE SA 1E BIENNALE
Fondée par l’artiste Dan Colen en 2011, Sky High Farm est une organisation à but non lucratif en soutien aux communautés défavorisées de New York. Elle agit pour la justice alimentaire et climatique tout en menant des programmes éducatifs. Cet été, la structure lance sa 1ʳᵉ biennale d’art à Germantown qui accueillera ainsi une exposition in situ regroupant le travail de plus de 50 artistes internationaux, dont Anne Imhof et Felix Gonzalez-Torres.
HEATHER GERKEN À LA TÊTE DE LA FONDATION FORD
Succédant à Darren Walker, qui a annoncé sa démission en juillet dernier, Heather Gerken devient la Fondation Ford. Onzième à assurer la direction de l’organisation privée, qui a soutenu de nombreux programmes et institutions artistiques, Heather Gerken est l’actuelle doyenne de la faculté de droit de Yale et occupera officiellement ses nouvelles fonctions en novembre 2025.
LA FIN DU PRIX CARMIGNAC DU PHOTOJOURNALISME
Afin de concentrer ses ressources et ses actions sur son programme à l’île de Porquerolles, la Fondation Carmignac annonce la suspension de son prix de photojournalisme. En 15 ans d’existence, il était devenu un trophée prestigieux et avait contribué à valoriser et soutenir de multiples talents, dont notamment la photojournaliste canado-iranienne Kiana Hayeri et la chercheuse française Mélissa Cornet, lauréates de l’édition 2024 et distinguées cette année par le prix World Press Photo.
NOUVEAU MUSÉE AU NIGÉRIA
En préparation depuis 2020, le Museum of West African Art (MOWAA) annonce l’ouverture de ses portes le 11 novembre prochain. Installée dans un complexe d’environ 4500 m² au cœur de Benin City, au Nigeria, l’institution sera encadrée par de multiples structures complémentaires. Baptisée “Nigeria Imaginary Homecoming” et curatée par Aindrea Emelife, l’exposition inaugurale reprend des éléments du pavillon nigérian de la Biennale de Venise de 2024.
COLLABORATION ENTRE ANTONY GORMLEY ET TADAO ANDO
Dans le cadre de son exposition personnelle “Drawing on Space”, qui investit le Museum SAN en Corée du Sud jusqu’au 30 novembre, Antony Gormley présente une œuvre en collaboration avec Tadao Ando. Nommée “Ground”, l’installation se veut à la fois un espace de méditation et une œuvre d’art à part entière. Conçue par l’architecte japonais, cette cave en béton abrite sept figures du sculpteur britannique en fonte, qui interagissent avec elle en synergie, offrant aux visiteurs une expérience spatiale unique.
NAN GOLDIN REÇOIT LE PRIX WOMEN IN MOTION
Alors que l’église Saint-Blaise accueille une exposition consacrée à l’œuvre de Nan Goldin, ce mardi 8 juillet, le Théâtre Antique d’Arles recevait la remise du Prix Women In Motion, décerné par Kering et Les Rencontres. Lors de la cérémonie, qui rendait hommage au regretté photographe Sebastião Salgado, Nan Goldin et l’écrivain Édouard Louis ont pris la parole pour Gaza, évoquant la situation du territoire palestinien, images à l’appui.
EMILIE HAMMEN À LA TÊTE DU PALAIS GALLIERA
À partir du 10 juillet, l’historienne de la mode franco-américaine Émilie Hammen prendra la direction du Palais Galliera. Ayant co-organisé des expositions majeures et dirigeant la première chaire française dédiée à l’histoire de la mode et de son patrimoine à l’Université Panthéon-Sorbonne, Émilie Hammen affiche un parcours remarquable, salué pour son approche scientifique et créative. Elle succède à Miren Arzalluz, partie en avril dernier pour assumer la direction du musée Guggenheim de Bilbao.
LA MAISON FRAGONARD INAUGURE UN MUSÉE À ARLES
S’emparant de l’effervescence qui anime la ville lors du célèbre festival de photographie, ce 6 juillet, la Maison Fragonard ouvrait les portes de son nouveau musée à Arles. Installé au sein de l’ancien hôtel particulier Bouchaud de Bussy, réhabilité par Studio KO, le Musée Fragonard de la mode et du costume célèbre la culture arlésienne, les figures féminines et, bien entendu, l’histoire du costume. Baptisée “Collections-Collection”, l’exposition inaugurale retrace la tradition vestimentaire en Provence depuis le XVIIIe siècle.
INFORMA RACHÈTE ART MONTE-CARLO
Le jour même de l’ouverture de sa 9e édition, Art Monte-Carlo annonce être racheté par la multinationale Informa. Jusque-là organisée par la société genevoise Palexpo, la foire d’art continuera d’être dirigé par son équipe actuelle, avec Charlotte Diwan comme directrice pour les deux années à venir, tout en bénéficiant de l’accès aux ressources internationales d’Informa et à ses connexions, élargissant ainsi son potentiel d’évolution.
FERMETURE DE LA GALERIE CHLOÉ SALGADO
Ce mardi 8 juin, Chloé Salgado a annoncé la fermeture de sa galerie éponyme, située au 61 rue de Saintonge. Depuis sa création en 2018, elle est devenue l’une des adresses incontournables pour la nouvelle génération de collectionneurs et d’amateurs d’art, en présentant une sélection d’artistes innovants et en développant des liens étroits avec de nombreux acteurs du paysage artistique contemporain.
ECHO SOHO, NOUVELLE FOIRE DÉDIÉE AUX GALERISTES FEMMES
C’est à l’initiative de la galeriste India Rose James qu’une nouvelle foire d’art voit le jour cette année. Imaginée comme un événement satellite dans le cadre de Frieze London, Echo Soho sera exclusivement dédiée aux galeries dirigées par des femmes. Du 16 au 19 octobre 2025, 12 exposantes seront ainsi réunies au sein d’Artists House, un bâtiment situé à Soho.
LUXEMBOURG ART WEEK DÉVOILE LES GALERIES DE SA 11E ÉDITION
Du 21 au 23 novembre, Luxembourg Art Week réunira 77 galeries et institutions issues de 15 pays et 4 continents. La foire s’articule autour de trois sections : Main Section (51 galeries), Take Off (22 galeries émergentes), et Focus Montréal (4 galeries). Tous les deux ans, le Focus met en lumière la scène artistique d’une ville étrangère : après Bruxelles en 2021 et Vienne en 2023, la foire traverse l’Atlantique pour explorer l’énergie créative de Montréal.
WAEL SHAWKY DIRECTEUR ARTISTIQUE D’ART BASEL QATAR 2026
Art Basel vient de nommer Wael Shawky comme directeur artistique de sa première foire à Doha, qui se tiendra en février 2026. Artiste égyptien reconnu pour sa pratique multidisciplinaire, Wael Shawky guidera l’édition intitulée « Becoming », qui explorera la transformation de nos sociétés. La foire investira plusieurs lieux emblématiques de la ville, valorisant les scènes du Moyen-Orient, d’Afrique du Nord et d’Asie du Sud.
