
HAUSER & WIRTH REPRÉSENTE L’ESTATE DE CAROL RAMA
En collaboration avec la galerie berlinoise Isabella Bortolozzi, Hauser & Wirth représente désormais la succession de Carol Rama, disparue en 2015. Honorée du Lion d’or pour l’ensemble de son œuvre à la Biennale de Venise en 2003, l’artiste italienne est célèbre pour ses explorations du corps, sujet qu’elle aborde à travers une pratique multiforme, oscillant entre abstraction et figuration. Hauser & Wirth lui consacrera sa première exposition personnelle dans son espace new-yorkais en mai prochain.

L’AFRIQUE DU SUD RETIRÉE DE LA BIENNALE DE VENISE
En discussion depuis janvier, la participation de l’Afrique du Sud à la Biennale de Venise 2026 est définitivement annulée. Portée par l’artiste Gabrielle Goliath et la commissaire Ingrid Masondo, la proposition du pays avait été révoquée par le ministre sud-africain de la Culture en raison de ses références à Gaza, jugées “clivantes”. Malgré la plainte déposée par l’artiste, un juge de la Haute Cour d’Afrique du Sud a rejeté sa contestation quelques heures avant la clôture des candidatures pour la Biennale.

LES LAURÉAT.E.S DU PRIX DE DESSIN PIERRE DAVID-WEILL
Décerné chaque année depuis 1971 par l’Académie des Beaux-Arts, le Prix de Dessin Pierre David-Weill distingue trois artistes pour son édition 2026. Le premier prix a été attribué à Morgane Fontaine pour ses dessins issus des deux séries Poussières Fantômes et Marelle, terre, ciel. L’artiste parisien AurelK a reçu le deuxième prix, tandis que l’artiste bretonne Hélène Le Cam s’est vu décerner le troisième. Leurs œuvres seront présentées à la Galerie de l’Académie des Beaux-Arts du 12 mars au 2 mai.

DISPARITION DE PETER STÄMPFLI
Le 20 février dernier, Peter Stämpfli s’est éteint à l’âge de 88 ans. Surnommé le « peintre du pneu » pour son travail innovant avec ce matériau peu conventionnel, l’artiste suisse était non seulement un plasticien pionnier, mais aussi un réalisateur de courts métrages prolifique. Peter Stämpfli avait représenté son pays à la 9e Biennale de São Paulo et à la 35e Biennale de Venise, avant de lancer en 2011 une fondation éponyme dédiée à l’art contemporain à Sitges, Espagne.

COUP D’ENVOI DE FRIEZE LOS ANGELES 2026
Ce 26 février, Frieze Los Angeles ouvre les portes de sa 7e édition, réunissant 95 galeries internationales à l’aéroport de Santa Monica et s’étendant au-delà avec un programme d’installations et d’activations in situ. Parallèlement, la Felix Art Fair investira le Hollywood Roosevelt pour sa 8e édition, tandis que de nouveaux acteurs feront leurs débuts à Los Angeles : ENZO, une nouvelle foire d’art réunissant des galeries new-yorkaises, la Butter Art Fair, dédiée à l’art de la diaspora africaine, et la foire de photographie SHOW LA.

RÉOUVERTURE DU MUSÉE DE DUBAÏ AU FORT AL FAHIDI
Construit en 1787, le fort Al Fahidi est le plus ancien bâtiment existant de Dubaï. Après avoir connu plusieurs vies, ce lieu emblématique est devenu, en 1971, le premier musée de la ville. Fermé depuis cinq ans pour d’importants travaux de rénovation, le musée rouvrira ses portes au cours du premier semestre de cette année. L’espace réhabilité permettra d’accueillir six galeries, ainsi qu’une sélection d’objets historiques et de dispositifs interactifs retraçant l’histoire et la richesse de l’héritage du pays.

MUZEU, LE PORTUGAL ACCUEILLE UN NOUVEAU MUSÉE D’ART
Située à environ une heure au nord de Porto, la ville de Braga se dote cette année d’un nouveau musée. Nommé MUZEU—Thought & Contemporary Art dst, il a été conçu pour abriter la collection d’art contemporain de l’entreprise de construction civile et de génie civil dstgroup, constituée au fil de quatre décennies par son président José Teixeira. Organisée à l’occasion de l’anniversaire de la Révolution des Œillets, l’exposition inaugurale ouvrira ses portes en avril.

LES FINALISTES DU LOEWE CRAFT PRIZE DÉVOILÉES
Après avoir couronné l’artiste japonais Kunimasa Aoki, le Loewe Foundation Craft Prize dévoile les noms des 30 créateurs en lice pour son édition 2026. Présidé par Sheila Loewe, le jury annoncera le 12 mai le lauréat, ainsi que les deux mentions spéciales, tandis que l’exposition consacrée aux œuvres des finalistes ouvrira ses portes le lendemain à la National Gallery Singapore. À cette occasion, la fondation a aussi annoncé le lancement de trois résidences artistiques à La Residencia, à Majorque, en partenariat avec Belmond.

LES CURATRICES DE LA BIENNALE DE LIVERPOOL 2027
Prévue du 5 juin au 12 septembre 2027, la Biennale de Liverpool confie sa 14e édition au duo de commissaires Aimee Harrison et Lucía Sanromán. Curatrice et productrice, Aimee Harrison travaille au sein des communautés de la ville depuis plus de 17 ans et fait partie de l’équipe de la Biennale de Liverpool depuis 2019 en tant que commissaire aux programmes éducatifs. Quant à Lucía Sanromán, elle est conservatrice en chef au Museo Universitario Arte Contemporáneo à Mexico.

CHRISTOPHE LERIBAULT NOMMÉ À LA PRÉSIDENCE DU LOUVRE
Ce 25 février, Christophe Leribault a été nommé en Conseil des ministres à la présidence du Musée du Louvre. Il succède à Laurence des Cars, qui a présenté sa démission la veille, fragilisée depuis le vol des joyaux de la Couronne le 19 octobre 2025 et par des tensions sociales persistantes au sein du musée. Nommé à la tête du Château de Versailles en février 2024, qu’il dirigeait depuis deux ans, il prend désormais les rênes du plus grand musée au monde en fréquentation, ouvrant une nouvelle séquence pour l’institution.

NOTHING SERIOUS ROUVRE AVEC « FROM PAA JOE TO PAARIS »
Le 28 février, la Galerie Nothing Serious retrouve le public au 6 rue de Vaucouleurs, à Belleville, après quatre années d’absence. Fondée en 2014 par Juliette Seydoux, la galerie défend depuis plus d’une décennie un modèle d’atelier et d’« artist-run gallery » à l’écart des formats conventionnels. Elle ouvre ce nouveau chapitre avec « From Paa Joe to Paaris », présenté jusqu’au 24 mai 2026. L’exposition rassemble vingt-cinq œuvres inédites du Ghanéen Paa Joe et de Jacob « Paa Joe Junior » Tetteh-Ashong, autour des cercueils sculpturaux abebuu adekai, entre pratique rituelle et formes contemporaines.